（接續）
我於某年買了Lolita的DVD，看完後，我認為讀原作的書比電影來得更震撼。當然，我不排除那是因為先入為主，而且沒有導演和各演員加插了個人的傳譯，文字送來更深入的心理透析。
這次再重温，其實沒有再讀過那本書，亦沒有看DVD，我倒在網上找來各類的資料，看看Lolita的作者到底是誰，有怎樣的心態和他希望在書裡表達的又是甚麼。於是，我花了幾個小時看Yale University的網上課堂實錄：
http://oyc.yale.edu/english/engl-291/lecture-5，講及故事中的誘惑；
http://oyc.yale.edu/english/engl-291/lecture-6，講及反傳統和現代文學；
http://oyc.yale.edu/english/engl-291/lecture-7，講及內容審查與故事中的美學。
另外，我留意到一個談到戀童和日本流行的LOLITA裝扮的起源，以及LOLITA一詞並非一個名字而已，於今時今日幾近等同於十來歲的小女孩：
http://intermargins.net/repression/deviant/Age/AgeLove/pedophilia/about_4.html。
透過這些不同的角度去分析《LOLITA》的故事，我不禁認為其實每個男人心目中都有一位LOLITA，某程度上跟早陣子落畫的電影《那些年，我們一起追的女孩》有著點點異曲同工之妙，說穿了，故事的主軸都是圍繞著一種回到年青時的感覺與追憶少年時代的思緒。不一樣的是，在《LOLITA》故事裡的男主角只不過是未能放下過去，於行動上又有點偏激而已，加上於從所謂道德標準的角度去看，有點越軌，最後，內心的爭扎化成解不開的心結；相對而言，《那些年，我們一起追的女孩》的男主角則把那份心意好好保存於心裡某處，結果是生活上的一種悠然自在。
後記：《LOLITA》電影的中文譯名為「一樹梨花壓海棠」，起初聽到，我聯想到海棠就是LOLITA，卻不明白亦沒深究當中的意思。現在，於網上搜尋資料，才了解文字中的暗示。據說那是蘇東坡的打油詩，全段是「十八新娘八十郎，蒼蒼白髮對紅粧。鴛鴦被裏成雙夜，一樹梨花壓海棠。」
梨花色白，比喻頭髮已白的老頭；海棠紅豔，比喻年輕女子；「一樹梨花壓海棠」所意味的，不用言明了吧？
Showing posts with label 談藝術. Show all posts
Showing posts with label 談藝術. Show all posts
21/09/2013
19/09/2013
男人心目中的一位LOLITA（上）
讀完《Lolita》一書後，即使原先是因為那電影海報吸引我，但不知怎的，讀完這本書之後，連電影也不大想看，就是覺得整個故事令我感到點沉重，繼而有點乏力。
或許是因為自己於中學時代是位理科生，念的書多是跟科學有關，就算教科書全是英文的，存在於腦海裡的詞彙十居其九都是科學詞彙，這樣一來，讀《Lolita》這文學小說著實有點吃力，不過，誰知哪裡來的魔力，為了讀完這本書，我每翻一頁，每有不懂的字詞，我都會抽寫下來，然後每讀完一頁兩頁，又或遇上太深太難明的字，就不再讀下去，先翻查字典，若有需要再讀某些段落才可以繼續讀下去的話，我或會再閱讀多一篇那些段落。結果，我花了頗長時間才讀完了整部書，然而，我倒能慢慢細嚼書裡的情節和作者的文字。
故事談一位中年男人愛上了（或迷戀上）十二歲女孩Lolita，她令他想起年少時喜歡過的一位女孩。故事的發展與情節惹來很多的議論，題目包括不倫之戀、戀童癖、強姦、謀殺、誤殺等等。不過，這既非偵探小說，亦非情色小說，字裡行間沒有暴力、沒有懸疑、沒有色情，但字行間透著忘不了的過去、迷戀、情慾、抑壓與不能自控，使我於讀完整個故事以後，也像沾染了點點男主角的鬱結與哀傷，然後換來沉重，繼而感到乏力，不想再看電影了。
（待續）
17/09/2013
男人心目中的一位LOLITA（前言）
留意到《Lolita》（Vladimir Nabokov, 1955）一書，全因1997年的一齣電影－改編自此書的同名電影，中文譯作《一樹梨花壓海棠》。起初吸引我的不是電影名字，亦非該書曾被指為禁書，而是那電影海報。不過，當年沒有到戲院看這齣電影，我倒買了以同樣的海報作封面的《Lolita》版本，一口氣讀完後，再沒力氣看電影，於是一直也沒看過。直至早年遇上電影的DVD，我才買下它，看一次，然後書本跟DVD給置在家裡的架上，多年沒碰過。
前天，我讀另一本書《The Missing Ink》，剛讀到的篇章提到一本名為《In the Shadow of Young Girls in Flower》，作者叫Marcel Proust。我心想：「PROUST，誰來的？」，看了那篇章的頭兩頁，再重讀，還是看不明白，只知道大概在談這位PROUST先生的文字暗示一個人的字跡能反映一個人的性格吧！然而，我對在讀的書太感興趣，看不明，讀不下去，只好先另外做點功課，於是，我上網找資料。
GOOGLE SEARCH的結果首頁，出現了這一篇：
「In the Shadow of Young Girls in Bloom: Proust, Nabokov, & the Tyranny of Memory」
「Nabokov」一字吸引我即時閱讀這篇文字，內裡也提到《Lolita》 ，這驅使我從架上拿來DVD和發黃了的書，想重温一下。
（待續）
前天，我讀另一本書《The Missing Ink》，剛讀到的篇章提到一本名為《In the Shadow of Young Girls in Flower》，作者叫Marcel Proust。我心想：「PROUST，誰來的？」，看了那篇章的頭兩頁，再重讀，還是看不明白，只知道大概在談這位PROUST先生的文字暗示一個人的字跡能反映一個人的性格吧！然而，我對在讀的書太感興趣，看不明，讀不下去，只好先另外做點功課，於是，我上網找資料。
GOOGLE SEARCH的結果首頁，出現了這一篇：
「In the Shadow of Young Girls in Bloom: Proust, Nabokov, & the Tyranny of Memory」
「Nabokov」一字吸引我即時閱讀這篇文字，內裡也提到《Lolita》 ，這驅使我從架上拿來DVD和發黃了的書，想重温一下。
（待續）
後記：關於PROUST, Marcel和當年讀《Lolita》的感想，容後再談。
17/08/2013
重新定義，何謂「浪漫」。（續篇）
讀過關於浪漫主義時期的簡介和看過一些畫作，我又跟那一位新相識的朋友談了一會，說我對這時期有重新的定義，他第一句跟我說的話：「妳以為浪漫係關於情愛呀？」
我頓時語塞。是嗎？可能是吧！然而，我沒有回應說些甚麼。
其實，跟這位朋友相談之前，我正在看一些關於這個時期的音樂家的資料。看過之後，我發現「浪漫」的定義沒有變，只是我要重新認識而已。
無論是情愛也好，還是關於「浪漫主義」時期的點滴也好，浪漫就是沒邊際，捉不緊，甚至是觸不到的感覺。
***
以下為我讀過的資料節錄：
"Romanticism is characterized by restless seeking and impulsive reaction. Romantic art differs from classic art by its greater emphasis on the qualities of remoteness and strangeness. A fundamental trait of Romanticism is boundlessness. Throughout the Romantic period, the human mind was peculiarly attracted by disproportionate and excessive features."
"Romanticism cherishes freedom of expression, movement, passion, and endless pursuit of the unattainable (fantasy and imagination); a search for new subject matters. Because its goal can never be attained, romantic art is haunted by a spirit of longing. The creations of the romantic artist were emotional in character rather than guided by structural rules."
(Source)
***
更多資料：浪漫主義時期的音樂世界。
我頓時語塞。是嗎？可能是吧！然而，我沒有回應說些甚麼。
其實，跟這位朋友相談之前，我正在看一些關於這個時期的音樂家的資料。看過之後，我發現「浪漫」的定義沒有變，只是我要重新認識而已。
無論是情愛也好，還是關於「浪漫主義」時期的點滴也好，浪漫就是沒邊際，捉不緊，甚至是觸不到的感覺。
***
以下為我讀過的資料節錄：
"Romanticism is characterized by restless seeking and impulsive reaction. Romantic art differs from classic art by its greater emphasis on the qualities of remoteness and strangeness. A fundamental trait of Romanticism is boundlessness. Throughout the Romantic period, the human mind was peculiarly attracted by disproportionate and excessive features."
"Romanticism cherishes freedom of expression, movement, passion, and endless pursuit of the unattainable (fantasy and imagination); a search for new subject matters. Because its goal can never be attained, romantic art is haunted by a spirit of longing. The creations of the romantic artist were emotional in character rather than guided by structural rules."
(Source)
***
更多資料：浪漫主義時期的音樂世界。
***
後記：讀了好些資料，再跟朋友談了一會，又認識了另一位藝術家William Turner，同時，原來，我最喜愛的柴可夫斯基(Tchaikovsky)也是這時期的音樂家。
這夜，就讓我沉睡在浪漫的音樂裡吧......
左上: Sleeping Beatuty/ 左下: The Nutcracker & Swan Lake
右上: Piano Concerto No.1 + Violin Concerto No.1 / 右下: Violin Concerto No.1, played by Joshua Bell
後記：讀了好些資料，再跟朋友談了一會，又認識了另一位藝術家William Turner，同時，原來，我最喜愛的柴可夫斯基(Tchaikovsky)也是這時期的音樂家。
這夜，就讓我沉睡在浪漫的音樂裡吧......
左上: Sleeping Beatuty/ 左下: The Nutcracker & Swan Lake
右上: Piano Concerto No.1 + Violin Concerto No.1 / 右下: Violin Concerto No.1, played by Joshua Bell
14/08/2013
重新定義，何謂「浪漫」。
上星期，我在酒宴遇上新朋友，得知他於大學時代修讀美術史，於是我問他最喜歡那一位藝術家和那個時期。他的答案是「浪漫主義(Romanticism)」的「DELACROIX」。
我對於這時期認識就只限於「浪漫主義」四個字，或許是因為「浪漫」二字，總覺得這個時期表達的就是「浪漫」，是我不感興趣的，所以從來也沒有想過要去了解這個時期的背景和生於這個時期的藝術家。
不過，聽見新朋友談得興起，而且從他的言談之間，我感到他對這時期和那位藝術家的熱愛和情感。於是，回家後，我在網中找了些資料，又在家裡的藝術參考書找了些資料。
第一眼看見「DELACROIX」的畫，我心想，是這位「Eugene DELACROIX」嗎？可能有點唐突，不過，我還是傳了一個電郵給這位新朋友，確定這就是他口中的「DELACROIX」。
何以我會猶豫？看看這幅畫：
名為"Lion Hunt"(放大看)
（1861年版本，Art Institute Of Chicago, Chicago, Illinois, USA），油畫。
還有這幅"Lion Hunt"，這是現存在法國巴黎Musee Orsay的1954版本。一點也不浪漫吧？
然後，在這本書的最後幾頁，我找來「浪漫主義(Romanticism)」的「解說」：
另，更多資料：http://www.metmuseum.org/toah/hd/roma/hd_roma.htm。
我對於這時期認識就只限於「浪漫主義」四個字，或許是因為「浪漫」二字，總覺得這個時期表達的就是「浪漫」，是我不感興趣的，所以從來也沒有想過要去了解這個時期的背景和生於這個時期的藝術家。
不過，聽見新朋友談得興起，而且從他的言談之間，我感到他對這時期和那位藝術家的熱愛和情感。於是，回家後，我在網中找了些資料，又在家裡的藝術參考書找了些資料。
第一眼看見「DELACROIX」的畫，我心想，是這位「Eugene DELACROIX」嗎？可能有點唐突，不過，我還是傳了一個電郵給這位新朋友，確定這就是他口中的「DELACROIX」。
何以我會猶豫？看看這幅畫：
（1861年版本，Art Institute Of Chicago, Chicago, Illinois, USA），油畫。
還有這幅"Lion Hunt"，這是現存在法國巴黎Musee Orsay的1954版本。一點也不浪漫吧？
然後，在這本書的最後幾頁，我找來「浪漫主義(Romanticism)」的「解說」：
那邊廂，朋友回覆我的電郵，寫著：「Romanticism is not about literal meaning of "romance", but it's about freedom of expression.」
此話一來，我就明白了。之後，我翻開另一本書，看到DELACROIX的另一幅畫：
令人想起「孤星淚(Les Miserables)」，「浪漫主義」是法國大革命後的時期的思想吧。
也許，說穿了，「浪漫」其實是「釋放」的同義詞。事有湊巧，這個晚上在家看《衝上雲霄II》，眼見電視畫面出現一幕又一幕的法國巴黎場景，我忽然覺得這個城市一點也不浪漫，意大利羅馬才是浪漫的城市。
後記：下圖為我的參考書。
24/07/2013
書寫與書法的魅力（下）
（接續）
前文提到的書，有部份內容提到關於幾款英文字體的源起與沒落，還有作者與不同年紀的被訪者之對話紀錄。其實，歷年來的文字都不停在演變發展，有些字體會被淘汰，而當中，有些本來屬於「書寫」以作溝通的，可能漸漸被視為「書法」的一部份。來到今時今日，「書法」似乎已晉級成了史前的遺產，而「書寫」也漸漸沒落。
事實上，我以紙筆書寫的時間少了，就正如這一刻，我在這部落格留言，不就是在用鍵盤嗎？紙和筆只留給自己寫給自己的文字。
至於書法呢，我似乎不能夠掉下它。即使近年花在寫書法的時間少得很，但我沒有忘記了它，畢竟它一直陪伴我成長。也許隨著時間過去，今日又再想重拾寫書法的習慣，同時，除了希望可以保持舊日寫西洋書法的水準，甚至再提高一下，當下還開始學習新的一門書法：伊斯蘭書法(Islamic calligraphy)。
早陣子前往土耳其，還花了兩個多小時上了一課私人書法班，然後花了好些時間買了抄寫本和各款書法工具：
聽到我在土耳其學伊斯蘭書法的朋友都問我何以會對之感興趣。故事源於去年我到過土耳其，在伊斯坦堡的書店，買了好幾本的書籍，寫關於「土耳其書法」，回港後，閱讀了好一會也不大明白到底從何入手開始學習，自學似乎有點難度...... 三個月後，我到過巴黎羅浮宮，湊巧新的伊斯蘭館剛開始運作，我花了大半天在看關於伊斯蘭文化的資料和館藏，當中包括有些關於「伊斯蘭書法」。
對我來說，我搞不清楚關於伊斯蘭文化或書法的點點，就是沒有那文化背景，亦從未接觸過相關的，不過，置身在羅浮宮，看著各類的展品，我發現當中所蘊含的文化內容實不淺。
回港後，我就打算下次到土耳其之時，要想辦法學伊斯蘭書法。最後，剛剛的六月，我如願以償。我會多加練習，又或在不久的將來，再到土耳其去，多學一點。
話說回來，那到底對我來說，書寫與書法的魅力何在？我想，其實文字或書寫/ 書法背後的深遠文化就是魅力所在。
後記：關於「伊斯蘭書法」/「土耳其書法」的，容後再寫。
前文提到的書，有部份內容提到關於幾款英文字體的源起與沒落，還有作者與不同年紀的被訪者之對話紀錄。其實，歷年來的文字都不停在演變發展，有些字體會被淘汰，而當中，有些本來屬於「書寫」以作溝通的，可能漸漸被視為「書法」的一部份。來到今時今日，「書法」似乎已晉級成了史前的遺產，而「書寫」也漸漸沒落。
事實上，我以紙筆書寫的時間少了，就正如這一刻，我在這部落格留言，不就是在用鍵盤嗎？紙和筆只留給自己寫給自己的文字。
至於書法呢，我似乎不能夠掉下它。即使近年花在寫書法的時間少得很，但我沒有忘記了它，畢竟它一直陪伴我成長。也許隨著時間過去，今日又再想重拾寫書法的習慣，同時，除了希望可以保持舊日寫西洋書法的水準，甚至再提高一下，當下還開始學習新的一門書法：伊斯蘭書法(Islamic calligraphy)。
早陣子前往土耳其，還花了兩個多小時上了一課私人書法班，然後花了好些時間買了抄寫本和各款書法工具：
聽到我在土耳其學伊斯蘭書法的朋友都問我何以會對之感興趣。故事源於去年我到過土耳其，在伊斯坦堡的書店，買了好幾本的書籍，寫關於「土耳其書法」，回港後，閱讀了好一會也不大明白到底從何入手開始學習，自學似乎有點難度...... 三個月後，我到過巴黎羅浮宮，湊巧新的伊斯蘭館剛開始運作，我花了大半天在看關於伊斯蘭文化的資料和館藏，當中包括有些關於「伊斯蘭書法」。
對我來說，我搞不清楚關於伊斯蘭文化或書法的點點，就是沒有那文化背景，亦從未接觸過相關的，不過，置身在羅浮宮，看著各類的展品，我發現當中所蘊含的文化內容實不淺。
回港後，我就打算下次到土耳其之時，要想辦法學伊斯蘭書法。最後，剛剛的六月，我如願以償。我會多加練習，又或在不久的將來，再到土耳其去，多學一點。
話說回來，那到底對我來說，書寫與書法的魅力何在？我想，其實文字或書寫/ 書法背後的深遠文化就是魅力所在。
後記：關於「伊斯蘭書法」/「土耳其書法」的，容後再寫。
30/06/2013
書寫與書法的魅力（中）
（接續）
當書法變成了消遣節目之後不久，它便成為了我生活的一部份，而且我希望更深入了解西洋書法，包括它的歷史、不同字型、工具及古今的變化。接下來，我發現自己對一切有關書寫的，都十分感興趣，例如各類的書寫工具，以及筆跡學（Graphology）。
眼見近年的科技發展，又多了不少人使用平版電腦，紙筆墨的使用率漸漸下降，在紙上的手寫字越來越少，有時候，遇上有些人「迫不得已」要用紙筆寫筆記，真的不禁有點慨嘆，原因是他或她所寫的，或許只有他/ 她自己才讀到吧！畢竟，勤有功，還是要多寫，才能寫得好一點。
事有湊巧（又或者是我思，所以我見），早前，我在土耳奇伊斯坦堡機場轉機，過境之時，流連書局，遇上一本英文書，名為The Missing Ink，書的副題寫到"The Lost Art of Handwriting, and Why it Still Matters"。買了下來，至今還在閱讀，不過，讀了一半，這本書的內容讓我醒覺到何以我會被書寫與書法的魅力所吸引。
（待續）
獻醜，我的中文書法習字（有幾字是經過電腦處理）：
最愛的墨水筆之一二：
獻醜，我的西洋書法習字：
當書法變成了消遣節目之後不久，它便成為了我生活的一部份，而且我希望更深入了解西洋書法，包括它的歷史、不同字型、工具及古今的變化。接下來，我發現自己對一切有關書寫的，都十分感興趣，例如各類的書寫工具，以及筆跡學（Graphology）。
眼見近年的科技發展，又多了不少人使用平版電腦，紙筆墨的使用率漸漸下降，在紙上的手寫字越來越少，有時候，遇上有些人「迫不得已」要用紙筆寫筆記，真的不禁有點慨嘆，原因是他或她所寫的，或許只有他/ 她自己才讀到吧！畢竟，勤有功，還是要多寫，才能寫得好一點。
事有湊巧（又或者是我思，所以我見），早前，我在土耳奇伊斯坦堡機場轉機，過境之時，流連書局，遇上一本英文書，名為The Missing Ink，書的副題寫到"The Lost Art of Handwriting, and Why it Still Matters"。買了下來，至今還在閱讀，不過，讀了一半，這本書的內容讓我醒覺到何以我會被書寫與書法的魅力所吸引。
（待續）
獻醜，我的中文書法習字（有幾字是經過電腦處理）：
最愛的墨水筆之一二：
獻醜，我的西洋書法習字：
29/06/2013
書寫與書法的魅力（上）
自少對書法這門「藝術」已頗有興趣，學過一點點中文書法，然後初中之時，轉投了西洋書法的懷抱，每星期六穿便服回學校上課，還要另附學費。不過，那也好，感覺跟平日上學有點不一樣，久而久之，我對書法的情意結，就這樣結得實實的了。
中學畢業後，我還有機會在母校兼職教西洋書法！依然記得當年給我教授書法的也是母校的師姐，而她們的老師則是舊時學校的修女教師，於是，能有緣在校任教書法班，實有感那象徵著「傳承」。之後，隨著我大學畢業，未能再抽空，我也沒法子繼續任教了。
有趣的是，我對書法的熱情並沒有減退，只要手上有兩枝鉛筆，就足夠我執筆寫幾個字，有時在家，感到悶悶的，又會拿出我的西洋紙筆墨，抄寫點甚麼，結果，書法成了我的消遣節目。
（待續）
以下是我部份的書法工具：
中學畢業後，我還有機會在母校兼職教西洋書法！依然記得當年給我教授書法的也是母校的師姐，而她們的老師則是舊時學校的修女教師，於是，能有緣在校任教書法班，實有感那象徵著「傳承」。之後，隨著我大學畢業，未能再抽空，我也沒法子繼續任教了。
有趣的是，我對書法的熱情並沒有減退，只要手上有兩枝鉛筆，就足夠我執筆寫幾個字，有時在家，感到悶悶的，又會拿出我的西洋紙筆墨，抄寫點甚麼，結果，書法成了我的消遣節目。
（待續）
以下是我部份的書法工具：
17/04/2012
《蝶戀花》（四）
遙夜亭皋閒信步，乍過清明，早覺傷春暮。
數點雨聲風約住，朦朧澹月雲來去。
桃李依依春暗度，誰在秋千笑裏低低語？
一片芳心千萬緒，人間沒個安排處！
－－李煜
＊＊＊
讀罷，感覺是，太悲和傷了點吧？
特別鳴謝：送上此詞的好友。
（待讀）
數點雨聲風約住，朦朧澹月雲來去。
桃李依依春暗度，誰在秋千笑裏低低語？
一片芳心千萬緒，人間沒個安排處！
－－李煜
＊＊＊
讀罷，感覺是，太悲和傷了點吧？
特別鳴謝：送上此詞的好友。
（待讀）
09/04/2012
《蝶戀花》（三）
暖雨晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。
酒意詩情誰與共？淚融殘粉花鈿重。
乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。
獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。
－－李清照
＊＊＊
讀罷，想起兩個字：淒楚。
特別鳴謝：送上此詞的好友。
（待讀）
酒意詩情誰與共？淚融殘粉花鈿重。
乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。
獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。
－－李清照
＊＊＊
讀罷，想起兩個字：淒楚。
特別鳴謝：送上此詞的好友。
（待讀）
04/04/2012
走進宋詞的世界（中）
（接續）
先不談宋詞的背景和起源，亦不談個別作品，先談我對那些文字的感受和何以我說那是個「激動裡卻帶點安靜的世界」。
讀了前文的三首詞以及在新買的那本書《蔣勛說宋詞》裡頭的其他作品和作者的分析，我明白何以我一直以來愛宋詞多過愛唐詩。或許最簡單的原因就是宋詞的工整中帶著不規則的，有長句，有短句，給我一種跳脫的感覺。讀到內容，我總感到背後帶著點激動，如若要多用一個詞彙去形容這激動，我看那可以是慨歎，也可以是激昂，亦可以是輕佻。然而，激動中，我卻又覺得背後藏著幾分安靜，似是有種脫俗之感。
話雖如此，那脫俗之感，不等於是遠離現實的，相反，那是可等寫實！當我們活在現實，置身其中，有時會不期然走進當局者迷的境地，忽略了生活當中的點滴。讀宋詞，讓人暗地裡重温生活的影片，並且從那些回憶片段裡，重拾最真摰的情感。
（待續）
先不談宋詞的背景和起源，亦不談個別作品，先談我對那些文字的感受和何以我說那是個「激動裡卻帶點安靜的世界」。
讀了前文的三首詞以及在新買的那本書《蔣勛說宋詞》裡頭的其他作品和作者的分析，我明白何以我一直以來愛宋詞多過愛唐詩。或許最簡單的原因就是宋詞的工整中帶著不規則的，有長句，有短句，給我一種跳脫的感覺。讀到內容，我總感到背後帶著點激動，如若要多用一個詞彙去形容這激動，我看那可以是慨歎，也可以是激昂，亦可以是輕佻。然而，激動中，我卻又覺得背後藏著幾分安靜，似是有種脫俗之感。
話雖如此，那脫俗之感，不等於是遠離現實的，相反，那是可等寫實！當我們活在現實，置身其中，有時會不期然走進當局者迷的境地，忽略了生活當中的點滴。讀宋詞，讓人暗地裡重温生活的影片，並且從那些回憶片段裡，重拾最真摰的情感。
（待續）
03/04/2012
走進宋詞的世界（上）
水調歌頭 蘇軾
明月幾時有，把酒問青天？
不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，唯恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間。
轉朱閣，低綺戶。照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓？
人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。
但願人長久，千里共嬋娟。
***
〈江城子〉乙卯正月二十夜記夢 蘇軾
十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話淒涼。
縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。
小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
***
青玉案‧元夕 辛棄疾
東風夜放花千樹，更吹落﹑星如雨。
寶馬雕車香滿路。
鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。
蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾裡尋他千百度。
驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
***
以上的都是耳熟能詳的，縱然你未必會朗誦全首，總會懂得說幾句吧！說真的，我也不會完完整整的把一字一句念出來，但是，每一次讀到這些字句，總會感到心是被牽過去了，那感覺卻是完完整整，沒間斷地出現，沒改變。
從來沒認真去了解這一眾的宋詞，包括時代背景、作者背景、寫詞之時的背景和詞裡的意境。直至去年，我在書架上發現自己有一本談到「（唐）詩」跟「（宋）詞」有何分別的書，及至剛於上週買來一本談宋詞的書，我簡直覺得自己不只心被牽了過去，更覺自己跌進了一眾雅仕的世界：激動裡卻帶點安靜的世界。
（待續）
明月幾時有，把酒問青天？
不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，唯恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間。
轉朱閣，低綺戶。照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓？
人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。
但願人長久，千里共嬋娟。
***
〈江城子〉乙卯正月二十夜記夢 蘇軾
十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話淒涼。
縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。
小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
***
青玉案‧元夕 辛棄疾
東風夜放花千樹，更吹落﹑星如雨。
寶馬雕車香滿路。
鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。
蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾裡尋他千百度。
驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
***
以上的都是耳熟能詳的，縱然你未必會朗誦全首，總會懂得說幾句吧！說真的，我也不會完完整整的把一字一句念出來，但是，每一次讀到這些字句，總會感到心是被牽過去了，那感覺卻是完完整整，沒間斷地出現，沒改變。
從來沒認真去了解這一眾的宋詞，包括時代背景、作者背景、寫詞之時的背景和詞裡的意境。直至去年，我在書架上發現自己有一本談到「（唐）詩」跟「（宋）詞」有何分別的書，及至剛於上週買來一本談宋詞的書，我簡直覺得自己不只心被牽了過去，更覺自己跌進了一眾雅仕的世界：激動裡卻帶點安靜的世界。
（待續）
02/04/2012
24/04/2011
文字人的憂愁與感傷
總覺得「文字人」心裡有著一份難以言喻的憂愁與感傷，是不為當事人自己或其他人所理解的。不是他們不樂觀或不積極看生活，也非他們是悲觀主義者；他們可以比其他人更熱愛生命，亦懂得豁達過人生。
然而，怎說也好。他們心深處，就是有著那點點的憂和傷。
或許要隨筆流露情感，更望有人欣賞或引出共鳴，他們必先要經過正面/反面及起伏的思緒，又能融入當中去感受一番，理解情感為何物，才可以把它化成有感染力的文字，並訴說出不同的情感。是以他們熱愛生命之餘，也有著那憂傷的情感起伏。
想到這裡，我忽然記起自己書架上的一本書和一齣電影，兩者都是談梅蘭芳。自己雖不是生於那個世代，但我不期然覺得心裡明白電影或書本裡所表現出的一點點憂與傷。
個人猜想，是因為文字人畢竟也是有點藝術家的情感或思維，所以我感受得到。
曾聽說過有人認為藝術家都是較情緒化的或難以被明白的，換個角度看，可能只是他們除了擁有自己的感情，還有別人的在內，所以不易被了解。不過，那只是因為天賦的才華和現實生活裡無可避免的情感起伏，而致使他們有點不一樣的行為思想，說到底，他們也是平凡人，跟他人無異，都是在追逐自己的夢想而已。黎明主演的電影《梅蘭芳》主題曲《是我》，說的正正就是這想法：
另，《梅蘭芳和孟小冬》一書：
然而，怎說也好。他們心深處，就是有著那點點的憂和傷。
或許要隨筆流露情感，更望有人欣賞或引出共鳴，他們必先要經過正面/反面及起伏的思緒，又能融入當中去感受一番，理解情感為何物，才可以把它化成有感染力的文字，並訴說出不同的情感。是以他們熱愛生命之餘，也有著那憂傷的情感起伏。
想到這裡，我忽然記起自己書架上的一本書和一齣電影，兩者都是談梅蘭芳。自己雖不是生於那個世代，但我不期然覺得心裡明白電影或書本裡所表現出的一點點憂與傷。
個人猜想，是因為文字人畢竟也是有點藝術家的情感或思維，所以我感受得到。
曾聽說過有人認為藝術家都是較情緒化的或難以被明白的，換個角度看，可能只是他們除了擁有自己的感情，還有別人的在內，所以不易被了解。不過，那只是因為天賦的才華和現實生活裡無可避免的情感起伏，而致使他們有點不一樣的行為思想，說到底，他們也是平凡人，跟他人無異，都是在追逐自己的夢想而已。黎明主演的電影《梅蘭芳》主題曲《是我》，說的正正就是這想法：
另，《梅蘭芳和孟小冬》一書：
21/03/2011
火漆的質素
前天好友結婚，為了配襯他們的請帖背後的火漆印，我也在送給他們的賀咭背後送上心印心的火漆印。本來打算用一如以往的深紅色，不過為了跟他們的相配襯，我決定用那銅色的。
新開封呀！
當那火漆在燃燒著，蠟一滴滴落在信封上，還有那火引燒著的吱吱聲... 我彷彿感到它的熱情於熊熊烈火裡綻放著，生命在燃燒著...
湊巧前一天，跟好友談起火漆來。大家不約而同對素質都有相當的要求，於是，當我們談起火漆的時候，很自然就跑到質素之談去了。這天在燃著那銅色的火漆，然後放下它以後，想起跟好友的對話，繼而發現，手上這火漆確是高質的：它不只是銅色，還帶點Marble的變幻效果，而且除了顏色獨特之外，另一重要元素是質感，不只有厚度，更有點滑溜的感覺！
你看！仔細看近一點，就會發現得到Marble紋的銅色和厚滑的質感：
此產品來自英國的品牌Stuart Houghton，每枝火漆上都印有SH二字。若有興趣參閱有關資料，可登入官方網頁。
後記：或許有人會覺得老土或浪費時間，今時今日，科技帶來電腦和打印機，好像甚麼都要快，又要整齊，更甚的是有自動改錯字功能，人的依賴性顯露無遺，不懂串字是理所當然，花時間寫字是沒意義，莫論要花時間在信封上以火漆封印！然而，對我來說，這些或有天失傳的，都是手造的工藝，是代表了細緻和心思，不論科技怎樣發達，也取替不了。
新開封呀！
當那火漆在燃燒著，蠟一滴滴落在信封上，還有那火引燒著的吱吱聲... 我彷彿感到它的熱情於熊熊烈火裡綻放著，生命在燃燒著...
湊巧前一天，跟好友談起火漆來。大家不約而同對素質都有相當的要求，於是，當我們談起火漆的時候，很自然就跑到質素之談去了。這天在燃著那銅色的火漆，然後放下它以後，想起跟好友的對話，繼而發現，手上這火漆確是高質的：它不只是銅色，還帶點Marble的變幻效果，而且除了顏色獨特之外，另一重要元素是質感，不只有厚度，更有點滑溜的感覺！
你看！仔細看近一點，就會發現得到Marble紋的銅色和厚滑的質感：
此產品來自英國的品牌Stuart Houghton，每枝火漆上都印有SH二字。若有興趣參閱有關資料，可登入官方網頁。
後記：或許有人會覺得老土或浪費時間，今時今日，科技帶來電腦和打印機，好像甚麼都要快，又要整齊，更甚的是有自動改錯字功能，人的依賴性顯露無遺，不懂串字是理所當然，花時間寫字是沒意義，莫論要花時間在信封上以火漆封印！然而，對我來說，這些或有天失傳的，都是手造的工藝，是代表了細緻和心思，不論科技怎樣發達，也取替不了。
13/03/2011
自由｜責任？
看罷電影Black Swan，也看了King's Speech。不約而同，跟生活與心理有點關係的兩齣電影。前者令人心情沉重得很，看完有點頭痛，更叫人想清楚追求完美的同時，該如何好好放輕鬆點；後者則透過較為輕鬆一些的手法和對白，表現出責任可以為人帶來的擔子，而人總會有意無意製造一些甚麼，好讓自己有藉口逃避責任。
或許不是存心的，但潛意識驅使人找來藉口，並作出行動去逃避。
雖然電影是以頗輕鬆的手法表達故事，但當中的沉重意味，不比Black Swan弱。一個人生於那個家庭，沒得選擇。有人認為人定勝天，自問我也相信努力會帶來成果，也能扭轉一個人的命運。不過，原來自我們來到這個世界的那一天起，我們作為不同的獨立個體，已經有著特定的責任。無論潛意識如何成功地驅使人找來藉口逃避，最後能夠逃避的，也只不過是短暫的工作，而非我們作為父母的子女，或家族一員的責任。
有趣的是，近年當不少人在談「八十後」之時，聽見有人在指八十後的種種不是，也有人在想到底根源問題在哪？其實小孩子就有如一張白紙，培育他們成長有如在畫一幅畫，他們自己在畫，父母和朋輩也有參與其中，只是有時他們，尤其父母會不察覺而已。不是有意要怪責任何一方，所有相關單位也有責任，不過，有人跟我在談「八十後」，倒在想他們是在怎樣的環境下成長的呢？「五十後」或「六十後」的父母大多經歷過一些勞動工作，才建立了今天的所謂地位或成就，是出於愛護之心，而對子女特別呵護，供書教學似是必然，但當中父母灌輸給「八十後」子女的思想，是自由還是責任，倒是一個疑問？
King's Speech裡的故事，所談的時代非今天的世代，不能一概而論，但事實上，不理得大家處於甚麼時代，有些連理關係和自由與責任的問題，幾近是定律一般。中國談五倫，西方也有談皇室或其他倫理相關之說。現代人講求獨立自主，當我在追求寓娛樂於工作，為我的葡萄酒事業努力，又雄心壯志遊遍世界，那是我追尋自由的表現；另邊廂，不是我說追就能追，完全自由是有如放縱自我，可以讓人迷失，於是責任的存在驅使人在自由之中，依然找到自己位處的境地，並且為自己所負的責任而努力工作和生活。
我猜重點，其實是平衡。當然，有人會說一切身不由己，就算我自己也不知說過了多少遍，但反覆思量人生，就會發現，那也是一個藉口，令人收起追求自由的勇氣，繼續以帶點不情不願的心情去負上我們背著的責任擔子。
說到底，人成長到了某個階段，就開始有自主權去選擇自由和責任在生活中的「比重」。不能否認，兩者是有點相對的，然而，我相信不容置疑的是，無論一個人選擇怎樣程度的自由或責任，都需要勇氣和懂得承擔，而且要學會面對和克服困難。
後記：早前寫過一篇以「大學之理念」為題的文章，也有提及自由與責任之說。看罷King's Speech，對此題目有更深入的見解。
另外，值得一提的是，關於電影裡的一幕，提到希特勒的演說。男主角和女兒在看希特勒的演說，女兒問爸他在說甚麼，爸不明那語言，只回應不知道，但很有說服力。可見演說的技巧，不一定在乎字裡行間的一語一句，演講者帶出的感染力也相當重要。
或許不是存心的，但潛意識驅使人找來藉口，並作出行動去逃避。
雖然電影是以頗輕鬆的手法表達故事，但當中的沉重意味，不比Black Swan弱。一個人生於那個家庭，沒得選擇。有人認為人定勝天，自問我也相信努力會帶來成果，也能扭轉一個人的命運。不過，原來自我們來到這個世界的那一天起，我們作為不同的獨立個體，已經有著特定的責任。無論潛意識如何成功地驅使人找來藉口逃避，最後能夠逃避的，也只不過是短暫的工作，而非我們作為父母的子女，或家族一員的責任。
有趣的是，近年當不少人在談「八十後」之時，聽見有人在指八十後的種種不是，也有人在想到底根源問題在哪？其實小孩子就有如一張白紙，培育他們成長有如在畫一幅畫，他們自己在畫，父母和朋輩也有參與其中，只是有時他們，尤其父母會不察覺而已。不是有意要怪責任何一方，所有相關單位也有責任，不過，有人跟我在談「八十後」，倒在想他們是在怎樣的環境下成長的呢？「五十後」或「六十後」的父母大多經歷過一些勞動工作，才建立了今天的所謂地位或成就，是出於愛護之心，而對子女特別呵護，供書教學似是必然，但當中父母灌輸給「八十後」子女的思想，是自由還是責任，倒是一個疑問？
King's Speech裡的故事，所談的時代非今天的世代，不能一概而論，但事實上，不理得大家處於甚麼時代，有些連理關係和自由與責任的問題，幾近是定律一般。中國談五倫，西方也有談皇室或其他倫理相關之說。現代人講求獨立自主，當我在追求寓娛樂於工作，為我的葡萄酒事業努力，又雄心壯志遊遍世界，那是我追尋自由的表現；另邊廂，不是我說追就能追，完全自由是有如放縱自我，可以讓人迷失，於是責任的存在驅使人在自由之中，依然找到自己位處的境地，並且為自己所負的責任而努力工作和生活。
我猜重點，其實是平衡。當然，有人會說一切身不由己，就算我自己也不知說過了多少遍，但反覆思量人生，就會發現，那也是一個藉口，令人收起追求自由的勇氣，繼續以帶點不情不願的心情去負上我們背著的責任擔子。
說到底，人成長到了某個階段，就開始有自主權去選擇自由和責任在生活中的「比重」。不能否認，兩者是有點相對的，然而，我相信不容置疑的是，無論一個人選擇怎樣程度的自由或責任，都需要勇氣和懂得承擔，而且要學會面對和克服困難。
後記：早前寫過一篇以「大學之理念」為題的文章，也有提及自由與責任之說。看罷King's Speech，對此題目有更深入的見解。
另外，值得一提的是，關於電影裡的一幕，提到希特勒的演說。男主角和女兒在看希特勒的演說，女兒問爸他在說甚麼，爸不明那語言，只回應不知道，但很有說服力。可見演說的技巧，不一定在乎字裡行間的一語一句，演講者帶出的感染力也相當重要。
03/03/2011
因為有黑，我們清楚白是怎麼樣的。
是貪婪？是慾望？是羨慕把人帶到沉淪的境地，以致要偷別人的東西，甚至用一些手段去得到崇高的地位？
這些我都看不見。
我說的是近期熱門的電影《黑天鵝》投射於我腦海的印象。
***
奧斯卡最佳女主角的寶座落於這電影的女主角手上，似乎這引來不少撰稿人的注視，大家都紛紛以此為題，又或於字裡行間以「黑天鵝」的陰暗面及心裡隱藏著的一隻「魔鬼」作為內容的一部份。我認同那些電影情節表露了這些點點，那是現實裡的一些人性面孔，是現實生活的宿影，那是既定的事實，不容否定。
然而，看罷電影，我有感自己看見的可不是如何由純潔變得貪婪或墮落，而是追求完美的執著，把人推至沒有回轉的死亡。美麗而悲哀的不是一位年輕芭蕾舞家因為要得到「天鵝之后」所帶來的地位，於是把她內心的魔誘發出來，繼而自取滅亡；我看到的是一位年輕芭蕾舞家因為要追求那根本不存在的完美，不惜一切要做到自己最好的，還要別人也認同她是最好的，結果，她是不敵於自己內心的一面和沒有完美的現實，而精神崩潰，繼而在不自知的情況下，自殘身體，最後更踏上死亡之路，為的就是要製造和保持完美，當自己到了最好的極限，就寧願死，也要留住那一刻。
對我來說，「黑天鵝」與「白天鵝」的對比、或由白變黑的經過及那正與邪的掙扎，也只不過是反映沒有完美，和告訴我們思想有多脆弱，是現實的寫照。我想那些一切都不是電影背後的重點。
自問不十分酷愛電影，亦沒有資格對電影作出任何的評鑑。以上都只是個人看罷電影和最近所讀的文字，而有所深省，想在此分享一下。可能是因為自己雖然相信世事沒有完美，但也是個完美主義者，同時，又因為我認識自少鍾情芭蕾舞的好友，我感受到作為芭蕾舞家，追求完美而不惜一切要做到最好和她們練習時所要經歷的痛和壓力，使我有所覺悟，得出以上的感想。
最後，《天鵝湖》的作曲家，是我最喜歡的一位，尤其是他的鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲，除了親身到音樂廳欣賞這兩首樂章的現場演奏，我也到過劇院欣賞《天鵝湖》的芭蕾舞表演。這次看完電影，雖然覺得它把這芭蕾舞劇作引線，帶出故事，確是令人拍案叫絕的概念，不過，可能是被電影情節當中的黑色陰霾所籠罩著，總覺得那關於動人愛情的《天鵝湖》，從此就給咀咒吞噬了，這是我不太喜歡的。
話說回來，我於周日看完電影，才只不過是中午時份。本來打算回家工作，但電影的沉重驅惹來少少頭痛，那驅使我也反思自己身處的境地，湊巧之前病了一個星期，吃不得，喝不得，輾轉反側，每行一步，就感到胃部抽搐著......我肯定自己沒有自殘的問題，但身體的毛病告訴我，是時候讓自己休息。既是星期天，倒不如真的放假一天，以好好的精神和健康，迎接未來。
就這樣，看完電影，我沒回家工作，繼續會好友，放輕鬆，過了一個沒工作的星期天。
後記：上文提到黑與白，正與邪，在電影裡，似是現實的寫照。我猜那也可能是以相對的來表現人性或思想，可以有兩面：沒有白，怎看見黑；沒有黑，怎看見白。有人覺得白代表正，黑代表邪，是相對壘的，但其實，只要其中一種不見了，又或不存在，我們不會知道黑是怎麼樣，白是怎麼樣，從來它們都共存在同一個世界。因為這想法，我作了以下的：
我深信每一個人心裡，的確有白，也有黑。我卻不相信，有黑，就等於白被侵蝕了；有白，亦不等於黑不會出現。說到底，跟中國人的陰陽之說一樣，問題在於那一個平衡點。既有黑，也有白，可不是問題，我們有怎樣的思想和我們的行動，才是影響最深遠的。
這些我都看不見。
我說的是近期熱門的電影《黑天鵝》投射於我腦海的印象。
***
奧斯卡最佳女主角的寶座落於這電影的女主角手上，似乎這引來不少撰稿人的注視，大家都紛紛以此為題，又或於字裡行間以「黑天鵝」的陰暗面及心裡隱藏著的一隻「魔鬼」作為內容的一部份。我認同那些電影情節表露了這些點點，那是現實裡的一些人性面孔，是現實生活的宿影，那是既定的事實，不容否定。
然而，看罷電影，我有感自己看見的可不是如何由純潔變得貪婪或墮落，而是追求完美的執著，把人推至沒有回轉的死亡。美麗而悲哀的不是一位年輕芭蕾舞家因為要得到「天鵝之后」所帶來的地位，於是把她內心的魔誘發出來，繼而自取滅亡；我看到的是一位年輕芭蕾舞家因為要追求那根本不存在的完美，不惜一切要做到自己最好的，還要別人也認同她是最好的，結果，她是不敵於自己內心的一面和沒有完美的現實，而精神崩潰，繼而在不自知的情況下，自殘身體，最後更踏上死亡之路，為的就是要製造和保持完美，當自己到了最好的極限，就寧願死，也要留住那一刻。
對我來說，「黑天鵝」與「白天鵝」的對比、或由白變黑的經過及那正與邪的掙扎，也只不過是反映沒有完美，和告訴我們思想有多脆弱，是現實的寫照。我想那些一切都不是電影背後的重點。
自問不十分酷愛電影，亦沒有資格對電影作出任何的評鑑。以上都只是個人看罷電影和最近所讀的文字，而有所深省，想在此分享一下。可能是因為自己雖然相信世事沒有完美，但也是個完美主義者，同時，又因為我認識自少鍾情芭蕾舞的好友，我感受到作為芭蕾舞家，追求完美而不惜一切要做到最好和她們練習時所要經歷的痛和壓力，使我有所覺悟，得出以上的感想。
最後，《天鵝湖》的作曲家，是我最喜歡的一位，尤其是他的鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲，除了親身到音樂廳欣賞這兩首樂章的現場演奏，我也到過劇院欣賞《天鵝湖》的芭蕾舞表演。這次看完電影，雖然覺得它把這芭蕾舞劇作引線，帶出故事，確是令人拍案叫絕的概念，不過，可能是被電影情節當中的黑色陰霾所籠罩著，總覺得那關於動人愛情的《天鵝湖》，從此就給咀咒吞噬了，這是我不太喜歡的。
話說回來，我於周日看完電影，才只不過是中午時份。本來打算回家工作，但電影的沉重驅惹來少少頭痛，那驅使我也反思自己身處的境地，湊巧之前病了一個星期，吃不得，喝不得，輾轉反側，每行一步，就感到胃部抽搐著......我肯定自己沒有自殘的問題，但身體的毛病告訴我，是時候讓自己休息。既是星期天，倒不如真的放假一天，以好好的精神和健康，迎接未來。
就這樣，看完電影，我沒回家工作，繼續會好友，放輕鬆，過了一個沒工作的星期天。
後記：上文提到黑與白，正與邪，在電影裡，似是現實的寫照。我猜那也可能是以相對的來表現人性或思想，可以有兩面：沒有白，怎看見黑；沒有黑，怎看見白。有人覺得白代表正，黑代表邪，是相對壘的，但其實，只要其中一種不見了，又或不存在，我們不會知道黑是怎麼樣，白是怎麼樣，從來它們都共存在同一個世界。因為這想法，我作了以下的：
我深信每一個人心裡，的確有白，也有黑。我卻不相信，有黑，就等於白被侵蝕了；有白，亦不等於黑不會出現。說到底，跟中國人的陰陽之說一樣，問題在於那一個平衡點。既有黑，也有白，可不是問題，我們有怎樣的思想和我們的行動，才是影響最深遠的。
19/02/2011
雨雪下的巴黎風景（三）
（接續）
要感覺到自己真正置身於巴黎，不是要到過羅浮宮，而是要穿梭於展現出不同時期的藝術作品的博物館。
第一次遊巴黎，到過了羅浮宮「朝聖」，遊過了埃及區，拜訪過蒙羅麗沙和勝利女神，然後遇上第一次相見的愛神邱比特，是一見難忘的作品（按此參看羅浮宮的官方資料）。是次旅程，心想未必再有機會到巴黎，於是特意跑到羅丹博物館（按此瀏覽官方網頁），一睹最愛的「吻」(The Kiss)和「地獄之門」(The Gates of Hell)。本想再到奧塞博物館，可惜那天關了門，被拒諸門外。又想到龐比度，但見同行的家姊，已悶得呆了，還是不去好了。
第二次遊巴黎，多得同行好友不嫌悶，讓我一嘗心願，到了奧塞，看過了一眾印象畫派大師之作。然而，還是到不了龐比度。
第三次，因為滯留西西里，誤了行程，趕到巴黎，已沒時間到龐比度。再次無緣。
第四次，竟因為滯留巴黎，無心插柳，有緣一遊龐比度。很特別的近代藝術家之作，充斥著整個館。加上其特別的建築設計，有感未曾內進，只在主樓外的電梯緩緩向上走著，向開望出去，所看見的景色，已是活生生的一幅畫作。
***
雨雪下拍的，其實我在發抖。
令人一見難忘的，這就是熱情與冷靜之間了嗎？
從龐比度主樓外的電梯看出去的景色：
龐比度裡的兒童角落：
***
後記：前文提到那愛神雕塑，一見鍾情。細看之下，原來那是出自意大利大師的作品。難怪讓人傾心迷醉。數年後，我到訪意大利，到郵局寄明信片，竟讓我在意大利重遇這雕塑，是為了紀念大師的冥壽，意國郵政局推出了紀念郵票。於是，我滿心歡喜買了回家，跟我從羅浮宮買回來的明信片放在一起，成了一系列的收藏。
（待續）
要感覺到自己真正置身於巴黎，不是要到過羅浮宮，而是要穿梭於展現出不同時期的藝術作品的博物館。
第一次遊巴黎，到過了羅浮宮「朝聖」，遊過了埃及區，拜訪過蒙羅麗沙和勝利女神，然後遇上第一次相見的愛神邱比特，是一見難忘的作品（按此參看羅浮宮的官方資料）。是次旅程，心想未必再有機會到巴黎，於是特意跑到羅丹博物館（按此瀏覽官方網頁），一睹最愛的「吻」(The Kiss)和「地獄之門」(The Gates of Hell)。本想再到奧塞博物館，可惜那天關了門，被拒諸門外。又想到龐比度，但見同行的家姊，已悶得呆了，還是不去好了。
第二次遊巴黎，多得同行好友不嫌悶，讓我一嘗心願，到了奧塞，看過了一眾印象畫派大師之作。然而，還是到不了龐比度。
第三次，因為滯留西西里，誤了行程，趕到巴黎，已沒時間到龐比度。再次無緣。
第四次，竟因為滯留巴黎，無心插柳，有緣一遊龐比度。很特別的近代藝術家之作，充斥著整個館。加上其特別的建築設計，有感未曾內進，只在主樓外的電梯緩緩向上走著，向開望出去，所看見的景色，已是活生生的一幅畫作。
***
雨雪下拍的，其實我在發抖。
令人一見難忘的，這就是熱情與冷靜之間了嗎？
從龐比度主樓外的電梯看出去的景色：
龐比度裡的兒童角落：
***
後記：前文提到那愛神雕塑，一見鍾情。細看之下，原來那是出自意大利大師的作品。難怪讓人傾心迷醉。數年後，我到訪意大利，到郵局寄明信片，竟讓我在意大利重遇這雕塑，是為了紀念大師的冥壽，意國郵政局推出了紀念郵票。於是，我滿心歡喜買了回家，跟我從羅浮宮買回來的明信片放在一起，成了一系列的收藏。
（待續）
13/02/2011
文藝復興
我最愛的藝術家不屬於這個時期，但我愛這個時期的一切。
***
自己不是藝術工作者，亦沒有受過任何所謂正規的藝術教育，但就是愛看書，愛看作品，愛遊走於博物館，親身走到老遠欣賞歷史人物留下來的珍品。
有人以為我最愛法國，因為有酒，有波爾多，有香檳，有布垠地，有巴黎，有羅浮宮。愛，倒有點，但不是最愛。我愛巴黎的空氣，我愛巴黎鐵塔的獨特，我愛聖心堂遠望鐵塔的情懷，我愛蒙馬特的藝術氣息，我愛紅燈區的浮華，我愛位於小巷間的羅丹博物館和他的後花園。
不過，我更愛羅馬的亂中有序，我愛弗羅倫斯的屋頂顏色，我愛米蘭的大教堂和歌劇院（還有小巷裡的鞋店），我愛意大利的酒，我愛意大利的芝士，我愛阿爾巴的白松露，最愛的是意大利的藝術歷史。
藝術史記之中，「文藝復興」時期的作品和當中的意念及眼見的影像，最令人神往，實在嘆為觀止。
至今，我還未算得上真正認識這段時期所發生的一切，亦未能很有系統地去深入了解相關的藝術家和作品。畢竟，自己的藝術史背景很弱，看我要加把勁多讀多看多走。
湊巧，早陣子歲晚大執房，發現自己多年前買下的一隻光碟：
然後，前幾天逛書局，忍不住買了新書，要重拾自己對「文藝復興」的學習：
那天，我在書局逛，本想買一本酒書，怎知找不到，決定轉戰藝術區。先花了差不多半個小時，看了一堆typography/ calligraphy的文字書。然後有pantone顏色書，接著就是看看有沒有新的Rodin書，怎知，這本書吸引了我的注視。一看又半個小時。最後，決定要買回家細讀細看。
令人愛不釋手的一本書。以簡單的主線介紹「文藝復興」時期［Renaissance]和稱為「矯飾主義」（有些譯作「樣式主義」）的文藝復興晚期藝術風格[Mannerism]。內容包括這些時期主要的新意念和它們對日後的藝術家的影響，還有不少建築和藝術作品的圖片及介紹。不少得的更有屬於這個時期的藝術家代表簡介。
有趣的新發現是關於一幅我在西班牙（對，實在「文藝復興」時期的作品不局限於意大利！）見過的作品。那年到馬德里[Madrid]，走訪了那兒的國家博物館Museo Nacional del Prado（按此瀏覽官方網頁）。老實說，未到那兒之前，真的不知內裡有甚麼，但總覺得老遠到來，不能不去，要朝聖！於是，抱著邊走邊學的態度參觀。
好呀！結果在那兒消磨了一整個下午！
最令人印象深刻的作品是名為"The Garden of Earthly Delights by Hieronymous Bosch, c.1500"，當年它令我駐足觀賞了至少十五分鐘，步前細看，退後再看，來來回回，哭笑不得。幾年後的今天還記憶猶新。然而，當年離開西班牙，再跑了七個國家，思緒有點亂，回來後也再沒有深究那作品的細節。
怎料，以上的一本書讓我再次遇上這作品！原來它是Mannerism的代表作之一！
買了書回家，滿心歡喜，給它添上新衣，又再讀了幾頁，然後，又定神看了一會那「天堂的花園」。上網再找一找資料，發現了：
http://www.gardenofearthlydelightsnyc.com/
是舞台表演！把一幅平面作品變成了另一門藝術！創意的確無限！我愛。
後記：有興趣看看那作品的細節，登入以上網址，右上角有"THE PAINTING"，你可以慢慢細看，感受一下那Delights！！不過，看真跡更有趣，頗巨型的作品（高220 cm ），是木的屏風一般，顏色奪目。我真的覺得平面畫作裡的生物在跳在舞！
***
自己不是藝術工作者，亦沒有受過任何所謂正規的藝術教育，但就是愛看書，愛看作品，愛遊走於博物館，親身走到老遠欣賞歷史人物留下來的珍品。
有人以為我最愛法國，因為有酒，有波爾多，有香檳，有布垠地，有巴黎，有羅浮宮。愛，倒有點，但不是最愛。我愛巴黎的空氣，我愛巴黎鐵塔的獨特，我愛聖心堂遠望鐵塔的情懷，我愛蒙馬特的藝術氣息，我愛紅燈區的浮華，我愛位於小巷間的羅丹博物館和他的後花園。
不過，我更愛羅馬的亂中有序，我愛弗羅倫斯的屋頂顏色，我愛米蘭的大教堂和歌劇院（還有小巷裡的鞋店），我愛意大利的酒，我愛意大利的芝士，我愛阿爾巴的白松露，最愛的是意大利的藝術歷史。
藝術史記之中，「文藝復興」時期的作品和當中的意念及眼見的影像，最令人神往，實在嘆為觀止。
至今，我還未算得上真正認識這段時期所發生的一切，亦未能很有系統地去深入了解相關的藝術家和作品。畢竟，自己的藝術史背景很弱，看我要加把勁多讀多看多走。
湊巧，早陣子歲晚大執房，發現自己多年前買下的一隻光碟：
然後，前幾天逛書局，忍不住買了新書，要重拾自己對「文藝復興」的學習：
那天，我在書局逛，本想買一本酒書，怎知找不到，決定轉戰藝術區。先花了差不多半個小時，看了一堆typography/ calligraphy的文字書。然後有pantone顏色書，接著就是看看有沒有新的Rodin書，怎知，這本書吸引了我的注視。一看又半個小時。最後，決定要買回家細讀細看。
令人愛不釋手的一本書。以簡單的主線介紹「文藝復興」時期［Renaissance]和稱為「矯飾主義」（有些譯作「樣式主義」）的文藝復興晚期藝術風格[Mannerism]。內容包括這些時期主要的新意念和它們對日後的藝術家的影響，還有不少建築和藝術作品的圖片及介紹。不少得的更有屬於這個時期的藝術家代表簡介。
有趣的新發現是關於一幅我在西班牙（對，實在「文藝復興」時期的作品不局限於意大利！）見過的作品。那年到馬德里[Madrid]，走訪了那兒的國家博物館Museo Nacional del Prado（按此瀏覽官方網頁）。老實說，未到那兒之前，真的不知內裡有甚麼，但總覺得老遠到來，不能不去，要朝聖！於是，抱著邊走邊學的態度參觀。
好呀！結果在那兒消磨了一整個下午！
最令人印象深刻的作品是名為"The Garden of Earthly Delights by Hieronymous Bosch, c.1500"，當年它令我駐足觀賞了至少十五分鐘，步前細看，退後再看，來來回回，哭笑不得。幾年後的今天還記憶猶新。然而，當年離開西班牙，再跑了七個國家，思緒有點亂，回來後也再沒有深究那作品的細節。
怎料，以上的一本書讓我再次遇上這作品！原來它是Mannerism的代表作之一！
買了書回家，滿心歡喜，給它添上新衣，又再讀了幾頁，然後，又定神看了一會那「天堂的花園」。上網再找一找資料，發現了：
http://www.gardenofearthlydelightsnyc.com/
是舞台表演！把一幅平面作品變成了另一門藝術！創意的確無限！我愛。
後記：有興趣看看那作品的細節，登入以上網址，右上角有"THE PAINTING"，你可以慢慢細看，感受一下那Delights！！不過，看真跡更有趣，頗巨型的作品（高220 cm ），是木的屏風一般，顏色奪目。我真的覺得平面畫作裡的生物在跳在舞！
Subscribe to:
Posts (Atom)